On me demande souvent lorsqu'une de mes pièces est jouée, pourquoi je ne dirige pas l'orchestre...
Un compositeur est-il le plus apte à diriger ses propres oeuvres ?
Il est difficile de se détacher complètement du fait que c'est votre oeuvre... Je préfère mille fois travailler en collaboration avec un chef (heu... pas mille fois quand même...), pour peu que celui-ci soit un bon chef (respectueux de l'oeuvre, etc.)...
Un compositeur aura peut-être plus de facilités à comprendre une partition qu'un "simple" chef, car il a les outils qui lui permettent de percevoir les secrets de fabrication de cette partition... Ceci dit, les grands chefs savent écrire, ne serait-ce que les fondements de l'harmonie... Ceux-ci devraient être appris de tous les interprètes, musiciens ou chefs ; ainsi, les partitions seraient mieux comprises, car le ressenti ne suffit pas...
Comme je m'explique souvent très mal, voici quelques citations :
"L'expérience a prouvé que le compositeur n'est généralement pas le meilleur interprète de ses oeuvres" dira Schumann...
"L'anxiété peut fausser le tempo [...] [a remarqué Pierre Boulez au sujet de Stravinsky, probablement le compositeur le plus rigoureux par rapport au tempo, parce que la notion du tempo était totalement liée à son invention.] On pense que cela va passer dans ses interprétations, mais malheureusement, là, son tempo perd toute stabilité. Parce que Stravinsky, en tant qu'interprète, était incapable de dominer sa pensée." ("La partition transmise", Boulez)
Il est évident qu'un chef apporte quelque chose de nouveau à une oeuvre ; parfois, le travail d'un compositeur avec un chef peut se révéler houleux, mais c'est une question d'affinités...
Berlioz devint chef d'orchestre car il ne supportait pas que sa musique fût dirigée par d'autres, et donc "plus ou moins défigurée" :
"Pour les bien rendre, les exécutants, et leur directeur surtout, doivent sentir comme moi. Il faut une précision extrême, unie à une verve irrésistible, une fougue réglée, une sensibilité rêveuse, une mélancolie pour ainsi dire maladive, sans lesquelles les principaux traits de mes figures sont altérés ou complètement effacés. Il m'est en conséquence extrêmement douloureux d'entendre la plupart de mes compositions exécutées sous une direction autre que la mienne. Je faillis avoir un coup de sang, en écoutant, à Prague, mon ouverture du Roi Lear dirigée par un maître de chapelle dont le talent est pourtant incontestable. C'était à peu près juste... mais ici l'à-peu-près est tout à fait faux." ("Mémoires", Berlioz)
Quelquechose de très important à mes yeux : "[...] doivent sentir comme moi." C'est ce qui fait certainement la différence entre un bon interprète (chef ou musicien soliste,...) et un autre musicien...
"Par vous j'ai été vaincu tout de suite [...]. D'abord il m'a semblé que je connaissais cette musique, et plus tard, en y réfléchissant, j'ai compris d'où venait ce mirage ; il m'a semblé que cette musique était la mienne, et je la reconnaissais comme tout homme reconnaît les choses qu'il est destiné à aimer..." (Baudelaire dans une lettre adressée à Wagner)
Citations extraites de "L'art du chef d'orchestre" de Georges Liébert
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